Plastic culture, urban vinyl, jouets de designer ou jouets de « boutique » sont certaines des appellations relatives à un mouvement à mi-chemin entre l’art, le design et les jouets. Il en résulte des pièces originales, très éloignées des jouets commerciaux, fabriqués en série et liés au merchandising des séries télévisées, BD ou jeux vidéo, par exemple. Produits en édition limitée, la vocation de ces jouets n’est pas le jeu mais le collectionnisme.

En 1998, les artistes de Hong Kong, Michael Lau et Eric So, ont réalisé une exposition à grand succès de poupées Gi Joe avec des vêtements personnalisés. Un an auparavant, la marque japonaise de vêtements urbains Bounty Hunter avait fabriqué un de ces jouets et, peu après, l’illustrateur James Jarvis en a lancé la production.

Cet espace rassemble un échantillon significatif de la production de l’illustrateur et designer James Jarvis, où se distinguent Silas Martin de 1998 et les Nokia Office Archetypes de 2004, entre autres. Il y a aussi des créations de Will Sweeney, Koji Takeuchi, Daniel Clowes, Pete Fowler, Jim Woodring, Colin Batty, Dave Cooper, Gavin McInners et Dani Montlleó, ainsi que la série complète des personnages de La triste fin du petit enfant huître, réalisés à partir du livre de Tim Burton, de 1997, par Dark Horse Deluxe aux États-Unis.

Le Cobi conçu par Xavier Mariscal, mascotte des Jeux olympiques de Barcelone en 1992, et le Bibendum, image de marque de la manufacture française de pneumatiques Michelin, sont probablement les premières ébauches de ce mouvement.